Основа изображений, посвященных воскрешению Лазаря– конечно, евангельский текст, древние иконы. Однако живописцы Возрождения, Нового времени, нередко вносили «дополнения» от своего ума, противоречащие как Евангелию, так исторической реальности I в.
Воскрешение Лазаря. Роспись в катакомбах
Воскрешение Лазаря. Роспись катакомб святых Петра и Марцеллина, Рим. 2-я пол. III — 1-я пол. IV в.
Караваджо
На картине итальянца Караваджо (XVII в.) хорошо показано смятение, охватившее свидетелей чуда: мятущаяся толпа людей, Лазарь, которого несут несколько человек.
Микела́нджело Меризи да Карава́джо. Воскрешение Лазаря. ок. 1609
Региональный музей Мессины
При этом он практически обнажен, как многие участники событий – подобная трактовка, конечно, показалась бы древним иудеям, считавшим обнажение тела позором, оскорбительной. Однако художники Нового времени – большие поклонники телесности, пусть даже если это наносит ущерб исторической реальности, да вообще религиозному благочестию.
Рембрандт
На его картине (1630 г.) преобладают темные, любимые художником, тона. Гроб Лазаря показан как саркофаг, привычный европейцу – на самом деле это была пещера.
Рембрандт Харменс ван Рейн. Музей искусств округа Лос-Анджелес
Эпоха/течение: Золотой век голландской живописи. Около 1630 г.
Примечательно, что в темной пещере над головой воскресшего висит оружие. Очевидно, это символ духовного меча, которое должно стать орудием каждого христианина. Главный источник света изливается с левой стороны полотна, там, где изображена фигура Иисуса. Величественная неподвижность Христа подчеркивается бурными эмоциями других свидетелей чуда. Пытаясь освободиться от пелены, опутывающей его тело, Лазарь восстает со своего смертного ложа и устремляется вперёд, к Тому, кто пробудил его от смертного сна. Рембрандт мастерски изображает отрешённое лицо Лазаря, делающего свой первый вдох.
Ван Гог
А вот картина мэтра постимпрессионизма уже требует особых пояснений: на ней даже нет Христа. В пещеру гроба заглядывают его сестры, одетые скорее по моде XIX в. Впрочем, Ван Гог не ставил целью передать историческое событие – но лишь общее ощущение от него, которое хорошо угадывается в пронизывающем картину золотистом свете, позах женщин, их лицах, на которых смешались удивление с радостью.
Картина Винсента Ван Гога «Воскрешение Лазаря» (1890). Ее называют подражанием Рембрандту, однако художник не копировал, а заново переосмыслил картину голландского мастера. На своё полотно Ван Гог «перенёс» главных рембрандтовских персонажей — обёрнутого в саван Лазаря и двух его сестёр, Марфу и Марию
Нестеров
Его произведение, хотя написанное по канонам академической живописи, наиболее близко к иконе: мы видим узнаваемые образы Христа, сестер Лазаря, самого праведника, обвитого пеленами. Стиль работы художника понятен: сохранившийся эскиз предназначался для храма блгв. Александра Невского города Абастумани (Грузия)
Михаил Васильевич Нестеров (1862 — 1942). Воскрешение Лазаря. 1899-1900 г. Эскиз росписи северной стены церкви св. Александра Невского в Абастумани (Грузия). Государственный Русский музей, СПб. «Я избегал изображать так называемые сильные страсти, предпочитая им наш тихий пейзаж, человека, живущего внутренней жизнью»,- говорил художник.
Читайте также: История и традиции Лазаревой субботы
